C’est un événement, pour la première fois depuis 1946, une exposition organisée par le Quai Branly du 18 septembre au 1er janvier 2019 retrace la totalité de l’ArtMalgache dans son ensemble.
Intitulée Madagascar, l’art de la grande Ile, l’exposition nous emmène à la découverte de la culture, l’art et l’histoire Malgache qui est méconnue de beaucoup. Création contemporaine, peinture, sculpture funéraire… plus de 350 pièces réunies pour leur intérêt historique, esthétique et ethnologique épousent le parcours imaginé en trois grandes sections qui comprennent : l’histoire de l’ile, l’art du monde des vivants et l’art du sacré.
Ces métissages, indispensables à la compréhension de la culture malgache, l’exposition choisit de les révéler à travers les créations artistiques de l’île, chacune replacée dans son contexte et son époque. Un art méconnu, qui transparaît dans le quotidien de ses habitants, dans l’architecture, le mobilier ou les objets personnels (étuis, coiffes…
L’ hiver venu, il n’est pas toujours facile d’aller peindre dehors. Il en va de même aux autres saisons les jours de pluie.
Nous avons trouvé quelques astuces pour pouvoir peindre sur le motif, même par mauvais temps.
1ère astuce: aller peindre des statues dans des musées. Nous avons essayé deux musées, l’un à Londres l’autre à Paris.
Retour en image sur notre sortie à l’Albert’s Victoria muséum:
En bas dans la galerie des sculptures on trouve entre autres de belles sculptures de Rodin ainsi que d’autres plus classiques.L’occasion de travailler sur le corps humain sans avoir besoin de modèle vivant.
On peut aussi bien sûr travailler les drapés de certaines sculptures.
Voici mes croquis rapides:
A la galerie des moulages du musée de l’architecturede Paris nous avons également découvert une foule de statues intéressantes et amusantes. En voici quelques-unes.
Là encore on peut dessiner le corps humain sous toutes ses coutures ainsi que les drapés des vêtements (particulièrement dans la collection de petits plaignants)
Autre possibilité par mauvais temps: aller peindre dans des églises. C’est ce que nous avons fait à l’église de Saint prix en Val d’oise, ouverte, gardée et chauffée le dimanche et qui regorge de merveilles insoupçonnées:
Et voici ma petite réalisation aquarellée lors de cet après midi:
Merci à Thérèse Doan dinh qui est à l’initiative de toutes ces sorties.
Autre souvenir d’église, un après-midi pluvieux de juillet où nous étions partis peindre à l’intérieur de l’église d’Onnion en haute-savoie lors d’un stage d’aquarelle avec Marc Desreumaux: Ici j’ai peint un bas-relief à l’aquarelle.
« ange et rosier » bas relief
Et voici une réalisation d’autres participants toujours à l’aquarelle:
église d’onnion peinte par Marc Desreumaux
église d’onnion peinte par pierre bricet
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Lors d’un séjour dans les bouches du rhône ,à Istres, au bord de l‘Etang de Berre, j’ai découvert de magnifiques villages et paysages qui ont inspiré de nombreux peintres.
En allant me promener dans la petite ville de Martigues, j’ai découvert le musée Ziem qui offre une rétrospective de ce peintre méconnu du 19ème siècle (Beaune 1821, Paris 1911) qui a vécu justement dans cette région qu’il s’est plu à dessiner et à peindre ainsi que l’orient très proche de l’époque.
Raoul Dufy, de Martigues à L’EstaqueTerres MuséeBoulevard Du 14 juillet13500 Martiguestous les jours Prix: 5 à 8 €Renseignements: 04 42 41 39 60.
L’exposition nous fait découvrir des peintres plus modernes qui sont eux aussi tombés amoureux de cette région et l’ont peinte. Parmi eux Raoul Dufy, à cheval sur le 19ème et 20ème siècle. Son travail au début figuratif s’oriente ensuite vers plus d’abstraction mais en laissant toujours cependant deviner le sujet. Proche des fauvistes au départ, il s’en éloigne ensuite en adoptant des couleurs plus douces et un style personnel.
Voici maintenant quelques-une de mes aquarelles qui s’apparentent sans le vouloir au style de Raoul Dufy et que j’ai réalisées précédemment :
Enfin, voici deux aquarelles que j’ai peintes à Istres et qui représentent des paysages magnifiques de cette région:
Si ces aquarelles vous intéressent allez voir dans ma boutique:
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J’ai participé dernièrement à un stage de peinture au petit palais sur le thème de l’eau et de ses reflets.Le 1er jour nous nous sommes promenés dans les collections du musée pour admirer les tableaux contenant un paysage avec de l’eau. Une conférencière nous a expliqué l’histoire du paysage à travers les siècles. Toile de fond d’abord il s’est peu à peu imposé comme un sujet à part entière notamment chez les hollandais qui ont su le magnifier les premiers. Dans tous ces paysages nous retrouvons très souvent l’eau sous toutes ses formes: rivière, étang, flaque d’eau etc. Nous avons observé l’eau dans tous ces tableaux en essayant d’imiter ce que nous voyions avec des pastels. En fin d’après- midi nous nous sommes rendus près du bassin, dans le jardin du musée pour essayer de reproduire les reflets de la végétation dans l’eau toujours au pastel.
2eme jour : cette fois-ci nous nous rendons au bord de la seine, près du pont de l’Alma et nous travaillons cette fois à l’aquarelle pour essayer de capter l’eau et ses reflets.Nous n’avons eu qu’une heure sur place afin d’éviter la pluie. Voici l’aquarelle réalisée:
L’après-midi nous avons continué à l’aquarelle mais cette fois-ci en nous inspirant d’un paysage de notre choix photographié dans les collections de tableaux du musée. J’ai choisi une magnifique peinture d’un peintre hollandais Van der Neer : » coucher de soleil sur l’Yssel » . Ce tableau m’a attiré à cause de l’eau qu’il représente bien sûr mais surtout à cause du ciel magnifique qui s’y reflète.
Et voici l’aquarelle inspirée de ce tableau:
Ensuite nous avons redessiné ce tableau sur un grand format avec du carton toilé dans le but de peindre un tableau imaginaire mais inspiré de ces deux derniers tableaux avec une technique magnifique, utilisée surtout au 18 ème siècle pour les décors de théâtre et la peinture de décoration: la peinture à la colle de peau de lapin. On utilise les mêmes pigments que pour la peinture à l’huile mais on les mélange avec de la colle de peau de lapin chauffée et un peu d’huile. Nous créons nous mêmes nos couleurs et devons bien réfléchir avant de les fabriquer et de les utiliser car cette peinture sèche en un quart d’heure et n’est plus utilisable. Cela demande donc de travailler vite et de réfléchir à ce que l’on veut faire et obtenir. Et voici le grand tableau obtenu:
La recherche d’un bel encadrement assorti aux couleurs et le tour est joué:
En comparant ce tableau avec la photo initiale, les autres stagiaires m’ont fait la remarque d’avoir osé les couleurs et d’avoir chassé la mélancolie du tableau de Van der Neer.Je dirai plutôt avoir atténué cette mélancolie qui pour moi reste présente dans le premier plan et les personnages en contre-jour. Si ce tableau ou les dessins à l’aquarelle et au pastel vous intéressent vous pouvez me contacter avec le formulaire ci-dessous je les mettrai dans ma boutique:
Ce samedi 4 Avril nous avons décidé mon amie Thérèse et moi de nous rendre à l’inauguration du nouvel office de tourisme d’Auvers sur oise et à l’évènement de la nouvelle saison culturelle « sur les pas deVan Gogh. »
Quelques discours
Nous avons eu droit à quelques discours de remerciement aux sponsors de cet évènement présents parmi une foule bigarrée de beaux costumes et de chapeaux. Deux cent personnes se pressaient dans ce petit office de tourisme flambant neuf aux murs sobrement blancs, rehaussés d’affiches des différentes expositions proposées dans la ville cet été.
Une rencontre
Pendant tous ces discours nous avons eu la chance de rencontrer un personnage sympathique:peintre et écrivain, passionné de Van Gogh. Il a su capter notre attention et nous lui avons acheté deux de ses livres, très intéressants , illustrés de ses dessins et que l’on ne trouve qu’en édition limitée.
Ballade
Ensuite nous avons suivi la foule qui se dirigeait vers l’auberge Ravoux où logeait Van Gogh. Malheureusement devant la foule qui s’y pressait nous n’avons pu entrer et avons continué notre périple.
Le musée Daubigny
Un peu plus loin le musée Daubigny nous attendait. A l’occasion du 60ème anniversaire du tournage ,à Auvers, du film de Vincente Minelli « La vie passionnée de Van Gogh », le musée nous a fait découvrir dans trois salles différentes trois cinéastes-peintres ayant tourné sur Van Gogh. Nous avons ainsi pu découvrir des tableaux de Maurice Pialat qui se destinait dans un premier temps à une carrière de peintre,Les magnifiques dessins préparatoires à la mise en scène de kurosawa et Minnelli, ainsi que des photos des tournages et des interviews de figurants de l’époque.
Petite pause
Pour nous détendre de tout cela nous avons ensuite fait une petite pause au musée de l’absinthe, dont la fabrication n’a plus de secret pour nous.
Longue marche
Après une longue marche à pied nous sommes arrivés à la maison du docteur Gachet, ami de Van Gogh , marchand de tableau et éditeur d’art. Nous y avons vu différentes techniques de gravure de l’époque et avons pu nous reposer dans le joli jardin qui entoure la maison et admirer la vue sur Auvers.
En sortant nous sommes passés devant la maison du « peintre des chats » connu internationalement et avons visité la petite galerie d’une peintre d’Auvers, Régine Tagliana, dont nous avons pu admirer les gouaches, huiles et aquarelles.
Enfin le château
Nous nous sommes dirigées vers le château d’Auvers où se terminait la visite « sur les pas des impressionnistes » (Nous l’avions déjà vue). Nous nous sommes donc repliées vers l’orangerie sud du château pour y découvrir la nouvelle exposition » the van Gogh expérience » qui cherche à nous immerger totalement dans l’oeuvre et dans le cerveau du peintre.Cette exposition nous plonge dans un univers de photos animées où les mots de l’écrivain se mêlent à ses tableaux dans une sarabande effrénée.A voir et à apprécier!
Retour
Au retour nous sommes repassées à l’auberge Ravoux pour voir la chambre de Van Gogh. On pouvait à présent y accéder sans problème mais la visite se terminait et nous avons préféré revenir une autre fois pour pouvoir profiter de la petite vidéo de 13 minutes incluse dans la visite.Nous avons cependant admiré le magnifique arbre en fleurs dans la cour.
Nous ne sommes pas allées au cimetière que nous connaissions déjà, ni à l’église.Nous y reviendrons aux beaux jours.
En passant devant l’école j’ai pu admirer les grandes reproductions des tableaux de Van Gogh qui ornaient la pelouse et je me suis dit que ces petits écoliers avaient bien de la chance. En admirant ces tableaux je me suis aperçue que Van Gogh m’avait inspirée à mon insu dans certaines de mes aquarelles car aujourd’hui il fait partie de notre vie à tous alors qu’il était inconnu de son vivant et n’avait vendu que deux tableaux. Belle leçon d’humilité!
Si certains de ces tableaux vous intérèssent vous pouvez les trouver dans ma boutique. S’ils n’y sont pas contactez-moi avec le formulaire ci-dessous, je les y ajouterai.